PROGRAMA CULTURAL | ESTE FOCUS | Seeing Sound: Barbara London
Barbara London, curadora
En conversación con Leonardo Secco, investigador de la Universidad Católica del Uruguay
Con la colaboración de ARCA International Film Festival y la Universidad Católica del Uruguay. Esta actividad se llevará a cabo en inglés, sin traducción.
BARBARA LONDON
Autora y curadora estadounidense que investiga los nuevos medios y el arte sonoro en todos los rincones del mundo. Conocida por fundar la colección de videos del Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York y por la adquisición de obras de Nam June Paik, Laurie Anderson y Bruce Nauman. London se unió al personal del MoMA en 1970. Como joven asistente curatorial en el Departamento de Grabados y Libros Ilustrados, fundó la colección de videos y los programas de exposición a mediados de la década del 1970. En el MoMA, organizó más de 500 exposiciones de arte multimedial de vanguardia, que muestran el trabajo de artistas pioneros internacionales activos. También inició Video Viewpoints (1978-2002), una serie de conferencias de cuatro años en la que los artistas de los medios presentaban y discutían regularmente su trabajo.
London fue la primera en integrar el internet como parte de la práctica curatorial, con “Stir-fry” (1994); “Internyet” (1998); y “dot.jp.” (1999), y organizó exposiciones con artistas disidentes como Laurie Anderson, Peter Campus, Teiji Furuhashi, Gary Hill, Joan Jonas, Shigeko Kubota, Song Dong, Steina Vasulka, Bill Viola y Zhang Peili. Sus exposiciones temáticas en el MoMA incluyen: “Soundings: A Contemporary Score” (2013), “Looking at Music” (2009), “Video Spaces” (1995), “Music Video: the Industry and Its Fringes” (1985), y “Video from Tokyo to Fukui and Kyoto” (1979).
Después de cuatro décadas como curadora de medios y artes escénicas en el MoMA, en 2013 cambió de rumbo para dedicarse a escribir y enseñar. Es autora de Video Art/The First Fifty Years (Phaidon Press, 2020), donde rastrea la historia del videoarte a medida que se transformaba en el campo más amplio del arte mediático. London enseña en el Departamento de Arte Sonoro de la Universidad de Columbia, anteriormente enseñó en el Departamento de Arte de Graduados de Yale (2014-2019). Sus honores incluyen: la beca del Getty Research Institute, 2016; el Premio al Valor, Eyebeam, 2016; Residencia Contemporánea Gertrude, Melbourne, 2012; Residencia Casa Dora Maar, Menerbes, 2010; un premio CEC Artslink en Polonia, 2003; una beca Bunkacho del Gobierno japonés, 1992-1993; y una beca del Fondo Nacional para las Artes de Estados Unidos, 1988-1989.
LEONARDO SECCO (Montevideo, 1966)
Profesor, investigador y artista residente en Montevideo.
Es licenciado en Electrónica y Telecomunicaciones (Universidad ORT Uruguay), magíster en Composición Electroacústica (Universidad de Montreal) y realizó estudios de guitarra y violín. Actualmente, cursa un doctorado en Artes en la Universidad Nacional de La Plata (Argentina).
En Montevideo es profesor adjunto de la Universidad Católica del Uruguay y de la Facultad de Información y Comunicación de la Universidad de la República. Dicta cursos de grado y posgrado en las áreas disciplinares de arte sonoro, tecnologías del sonido y comunicación sonora.
Su principal línea de investigación actual se centra en las plataformas sonoras online en tanto representación virtual de los paisajes sonoros contemporáneos.
Como artista sonoro ha presentado sus creaciones y ha colaborado en el marco de diversos eventos y colectivos artísticos, entre ellos: Núcleo Música Nueva de Montevideo; Festival de arte sonoro Monteaudio; Proyecto Casa Mario; Festival internacional de danza contemporánea del Uruguay (FIDCU); International CSOUND Conference; Seminario internacional de Narrativas Hipertextuales (NHT); Museo Blanes; Centro cultural DODECÁ; Encuentro Internacional de Grabación de Campo (EIGC).