PROGRAMA CULTURAL | ESTE CHARLA | Más allá del arte digital
Leticia Almeida, artista (Uruguay)
Fernando López Lage, artista (Uruguay)
Guido Iafigliola, artista (Uruguay)
Modera Alejandra Pintos, periodista (Uruguay)
Introduce Daniela Bluth, directora revista Galería (Uruguay)
Más allá del arte digital
Hoy el arte digital es una realidad. Así como en los años 90 se hablaba de multimedia, hoy el término que mejor refleja la realidad es transmedia, en referencia a un universo absolutamente conectado en el cual los límites son cada vez más imperceptibles y la tecnología la mejor aliada. El arte ya no tiene un único soporte ni precisa ser tangible. Los cinco sentidos están a disposición de la experiencia artística, donde el espectador es un protagonista más. Mientras que varias disciplinas artísticas sufrieron con la llegada de la pandemia, esta nueva versión del arte se potenció en los últimos dos años. Lo digital se instaló como una nueva manera de desarrollar la creatividad. En ese camino, una de las herramientas más novedosas son los NFTs, un paso más en la creación y comercialización de productos artísticos abstractos, a medida, eternos y mutantes al mismo tiempo. La academia, los museos, las galerías y los festivales acusaron recibo de esta innovación y, poco a poco, los incluyen en su agenda. Se habla de arte digital, arte virtual, arte inmersivo y arte no tangible. Se rompen paradigmas, las formas cambian, pero la esencia del arte se mantiene intacta.
Leticia Almeida nació en Montevideo, Uruguay, en 1983. Es comunicadora y artista multidisciplinaria enfocada en el campo audiovisual y de realidad aumentada. Su trabajo, firmado como Tanky, ha sido expuesto en varios festivales internacionales. Es parte de la junta directiva de la beca XR Latam Grant, docente en la Licenciatura en Diseño, Arte y Tecnología de ORT, productora de VFX en Aparato y dirige el estudio de arte y tecnología 93 studio.
Fernando López Lage nació en Montevideo, Uruguay, en 1964. Comenzó sus estudios en el campo del arte con el maestro Hugo Longa y luego continuó en el exterior con Luis Camnitzer en Lucca, Italia, y en la Universidad de Texas. Participó en numerosas ferias internacionales de arte como la de Los Ángeles, Chicago, ArteBA, Estocolmo y ARCO. Sus obras se encuentran en colecciones privadas y públicas como la Colección Engelman Ost y Nelson Fine Arts en Phoenix (Arizona). Desde 2004 se desempeña como director, curador y docente en el colectivo fac (Fundación de Arte Contemporáneo). Publicó dos libros sobre teoría del arte: El color Pharmakon: una mirada desde la práctica artística (2018) y Madmaxismo (2021).
Guido Iafigliola nació en Montevideo, Uruguay, en 1982. Desde niño se interesó en la tecnología, que es parte inseparable de su trabajo como diseñador y artista. Su obra es el resultado de la experimentación entre la fotografía y los recursos digitales como la programación. Como autodidacta se ha dedicado a la exploración del glitch art, una corriente dentro del arte generativo, y de ahí surge su seudónimo, Glitchdo. En 2021 lanzó Mütüo, una canal de Youtube colaborativo enfocado en difundir conocimiento sobre tecnología.